Triển lãm “Vietnam Sparkling” mang tinh hoa nghệ thuật Việt Nam đến Vienna Vietnam Sparkling” Exhibition Brings the Essence of Vietnamese Art to Vienna

Từ ngày 21/3 đến 12/4, triển lãm “Vietnam Sparkling” sẽ diễn ra tại Gallery Steiner, Vienna (Áo), hứa hẹn mang đến cho người thưởng lãm một không gian nghệ thuật độc đáo, đậm đà bản sắc Việt Nam.

From March 21 to April 12, the “Vietnam Sparkling” exhibition will take place at Gallery Steiner in Vienna, Austria, promising visitors a unique art space deeply infused with Vietnamese cultural essence.Họa sĩ Vương Linh, trưởng nhóm “Vietnam Sparkling” (Việt Nam lấp lánh), chia sẻ rằng triển lãm sẽ trưng bày gần 30 tác phẩm hội họa và điêu khắc, lấy cảm hứng từ sự giao thoa văn hóa Đông – Tây. Khán giả quốc tế và cộng đồng người Việt tại châu Âu sẽ có cơ hội trải nghiệm sự hòa quyện tinh tế giữa nghệ thuật thị giác và âm nhạc.

Ms. Vuong Linh, an artist, also the leader of the “Vietnam Sparkling” group, reveals that the exhibition will showcase nearly 30 paintings and sculptures inspired by the cultural intersection of East and West. International audiences and the Vietnamese community in Europe will have the opportunity to experience a subtle fusion of visual art and music.

Vienna, thủ đô nước Áo, nơi sản sinh ra những thiên tài âm nhạc như Beethoven, Mozart, Johann Strauss, không chỉ là cái nôi của âm nhạc cổ điển mà còn là thành phố sở hữu nhiều bảo tàng nghệ thuật bậc nhất Trung Âu. Âm nhạc, nguồn cảm hứng bất tận, đã thu hút các nghệ sĩ tạo hình trên toàn thế giới, và Vienna trở thành điểm hẹn lý tưởng cho cuộc hội ngộ nghệ thuật lần này.

Vienna, Austria’s capital and birthplace of musical geniuses like Beethoven, Mozart, and Johann Strauss, is not just the cradle of classical music but also a city housing some of Central Europe’s most prestigious art museums. Music, an endless source of inspiration, has attracted visual artists worldwide, making Vienna an ideal rendezvous for this artistic encounter.

Sáu nghệ sĩ Việt với phong cách độc đáo, khác biệt và hoạt động ở những thành phố khác nhau nhưng họ đều có chung một ước mong đóng góp cho sự phát triển của nghệ thuật đương đại nước nhà.

Six Vietnamese artists with distinct styles and working in different cities share a common aspiration to contribute to the development of their country’s contemporary art scene.

Vương Linh, nữ họa sĩ trẻ nhất và là trưởng nhóm, mang trong mình ảnh hưởng của trường phái Hậu ấn tượng và Lập thể châu Âu. Tác phẩm của cô là những không gian tĩnh lặng, đậm chất linh khí phương Đông, nơi cảm xúc thăng hoa được chuyển hóa thành màu sắc và hình khối đầy mộng mơ.

Ms. Vuong Linh, the youngest artist and group leader, carries the influence of European Post-Impressionist and Cubist schools. Her works are serene spaces, deeply imbued with Eastern spiritual essence, where emotions are transformed into colors and dreamlike shapes.

Vương Linh tâm sự: “Lúc tôi vẽ là lúc những suy tư trộn lẫn với cảm hứng hoặc vui buồn hòa tan thành màu sắc. Tôi buông thả hình khối, bố cục để dòng cảm xúc của mình tự do chảy lang thang trên các bức tranh… Tôi thích đi đây đi đó ngao du và tôi không vẽ cái tôi thấy, tôi chỉ vẽ cái tôi cảm thấy, rung động nhất…”

“When I paint, my thoughts mingle with inspiration, and joy and sorrow dissolve into colors. I release shapes and compositions, allowing my emotions to wander freely across the canvas… I enjoy traveling, and I don’t paint what I see, but only what I feel, what resonates most deeply…”, Vuong Linh reflects.

Lê Ngọc Thuận là nghệ sĩ điêu khắc đến từ Hội An, người sáng lập Làng Củi Lũ. Các tác phẩm của anh kể câu chuyện về những khúc gỗ trôi dạt từ vùng đất Cơ Tu, mang trong mình hồn cốt của nghệ thuật điêu khắc truyền thống.

Mr. Le Ngoc Thuan, a sculptor from Hoi An and founder of Lui Village, creates works that tell stories of driftwood from the Co Tu region, embodying the soul of traditional sculpture art.

Niềm đam mê về gỗ tái chế cùng khát khao muốn lưu giữ và phát triển làng nghề truyền thống quê hương, đã thôi thúc anh theo đuổi con đường nghệ thuật điêu khắc, với ý tưởng về các sản phẩm gỗ độc bản, mới lạ và khác biệt so với thị trường. Mỗi sản phẩm của anh đều mang giá trị văn hóa sâu sắc và có câu chuyện ý nghĩa riêng biệt.

His passion for recycled wood and desire to preserve and develop traditional village crafts have driven him to pursue sculpture, with ideas for unique, innovative wood products that stand out in the market. Each of his pieces carries profound cultural value and a meaningful individual narrative.

Lê Ngọc Quân mang đến triển lãm những tác phẩm hội họa khắc họa Hà Nội với những góc phố rêu phong, những ngôi nhà kiến trúc Pháp cổ kính, những khu tập thể cũ kỹ, đan xen với nhịp sống đô thị hiện đại.

Mr. Le Ngoc Quan brings paintings depicting Hanoi with moss-covered street corners, ancient French architecture houses, old collective housing areas, interwoven with the rhythm of modern urban life.

Nguyễn Thu Thủy là nghệ sĩ đa phương tiện với các tác phẩm từ in độc bản, tranh đa giác acrylic đến gốm sứ. Thông qua cách tiếp cận trừu tượng, nghệ thuật của cô trở thành lăng kính vạn hoa của màu sắc và hình khối, thể hiện những tầng lớp phức tạp của bản sắc con người và mối liên kết của chúng ta với thiên nhiên.

Ms. Nguyen Thu Thuy is a multimedia artist with works ranging from unique prints and acrylic polygon paintings to ceramics. Through an abstract approach, her art becomes a kaleidoscope of colors and shapes, expressing the complex layers of human identity and our connection to nature.

Ly Trần là một nghệ sĩ người Mỹ gốc Việt đã từng tham gia rất nhiều triển lãm tại các nước và Việt Nam. với quan điểm nghệ thuật độc đáo thông qua những trải nghiệm quốc tế của chính mình. Hành trình nghệ thuật của cô được đánh dấu bằng nhiều triển lãm tại Mỹ, Việt Nam, Indonesia, Malaysia, Singapore, Thái Lan…

Ms. Ly Tran, a Vietnamese-American artist who has participated in numerous exhibitions across countries and Vietnam, brings a unique artistic perspective through her international experiences. Her artistic journey is marked by exhibitions in the United States, Vietnam, Indonesia, Malaysia, Singapore, and Thailand.

Hoàng Hương Giang là người sáng lập và điều hành dự án “Rock Painting” (Vẽ sỏi) tại Hà Nội nhằm mục đích lan tỏa tình yêu nghệ thuật đến cộng đồng, đặc biệt là giới trẻ. Phong cách nghệ thuật của Hoàng Hương Giang được đánh giá là độc đáo và ấn tượng, ghi dấu ấn đậm nét trong dòng tranh vẽ sen. Cô sử dụng màu sắc tươi sáng, bố cục hài hòa và đường nét tinh tế để tạo nên những tác phẩm mang đậm dấu ấn cá nhân, mang đến cho người xem cảm giác thư thái, yên bình và gần gũi với thiên nhiên.

Ms. Hoang Huong Giang is the founder and director of the “Rock Painting” project in Hanoi, aiming to spread the love of art to the community, especially young people. Hoang Huong Giang’s artistic style is considered unique and impressive, leaving a strong mark in lotus painting. She uses bright colors, harmonious compositions, and delicate lines to create highly personal works, bringing viewers a sense of relaxation, peace, and closeness to nature.

Đến với triển lãm “Vietnam Sparkling”, Hoàng Hương Giang chia sẻ mong muốn truyền tải vẻ đẹp của văn hóa Hầu đồng, một Di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại của Việt Nam. Vẫn sử dụng chất liệu giấy Dó truyền thống, nhưng với cách vẽ hiện đại hơn, nhấn mạnh vào biểu cảm của từng nhân vật, cô hy vọng mang đến cho công chúng một góc nhìn mới mẻ và độc đáo về nghệ thuật diễn xướng Hầu đồng và văn hóa tâm linh Việt Nam.

Coming to the “Vietnam Sparkling” exhibition, Huong Giang shared her desire to convey the beauty of Hau Dong culture, a representative intangible cultural heritage of humanity of Vietnam. Still using traditional Do paper, but with a more modern painting style, emphasizing the expressions of each character, she hopes to bring the public a new and unique perspective on Hau Dong performing arts and Vietnamese spiritual culture.

Tác phẩm của Hương Giang là sự kết hợp hài hòa giữa văn hóa nghệ thuật truyền thống và hơi thở đương đại. Cô khéo léo thể hiện tín ngưỡng hầu đồng qua những chi tiết, chất liệu và màu sắc tinh tế, tạo nên những bức tranh không phân định rõ ràng về bản sắc, giới tính và thời gian.

Her work is a harmonious combination of traditional art culture and contemporary breath. She skillfully expresses the Hau Dong belief through delicate details, materials, and colors, creating paintings that do not clearly define identity, gender, and time.

Triển lãm “Vietnam Sparkling” là một hành trình nghệ thuật đầy ý nghĩa, một cầu nối văn hóa, khẳng định sự sáng tạo và tinh thần đổi mới của nghệ thuật đương đại Việt Nam. Qua mỗi tác phẩm, khán giả sẽ được khám phá những góc nhìn đa chiều, trải nghiệm sự giao thoa tinh tế giữa truyền thống và hiện đại, giữa văn hóa phương Đông và phương Tây. Đây không chỉ là một sự kiện nghệ thuật đơn thuần, mà còn là câu chuyện về sự kết nối, về khát vọng lan tỏa và chia sẻ những giá trị văn hóa sâu sắc của một thế hệ nghệ sĩ trẻ đầy năng động và nhiệt huyết.

The “Vietnam Sparkling” exhibition is a meaningful artistic journey, a cultural bridge, affirming the creativity and innovative spirit of contemporary Vietnamese art. Through each work, viewers will discover multidimensional perspectives, experiencing the subtle intersection between tradition and modernity, between Eastern and Western cultures. This is not just a mere art event, but a story of connection, of the desire to spread and share the profound cultural values of a dynamic and passionate generation of young artists.

Trang Nhung – Thanh Thảo